ondas batem-me no peito
Ensaios impressionistas inspirados no estado líquido, nas pulsações e geometrias das vagas oceânicas. Flutuações sónicas a partir de violoncelo, voz, texto, sopros e eletrónica.

Joana Guerra é uma compositora, violoncelista e cantora portuguesa cuja inquietação e paixão pela experimentação a tem levado a colaborações regulares com inúmeros músicos de diferentes géneros assim como a projectos de dança, performance e teatro, influenciando e entretecendo um universo único em permanente expansão.
Editou quatro discos do seu trabalho homónimo a solo, datando o último lançamento de 2020 com “Chão Vermelho”. Integra também vários projetos no espectro da música exploratória e improvisada (The Alvaret Ensemble, Lantana), para além de outras colaborações com Joelle Léandre, Surma, João Pais Filipe, Gume, Victor Herrero, Ricardo Jacinto, Lula Pena, Yaw Tembe, Asimov, Tiago Sousa ou Pop Dell’Arte.
Joana Guerra movimenta-se em diversos contextos artísticos enquanto compositora e performer. Na dança com Madalena Victorino, Marina Nabais, Clara Andermatt e João Lucas; no teatro com a Companhia João Garcia Miguel e com a Companhia Hotel Europa.

Zé Cruz é músico multi-instrumentista, compositor e também coleccionador de instrumentos musicais. Para além de os coleccionar, interessa-lhe compreender o seu funcionamento, contextualizar o seu surgimento, desenvolvimento e potenciais mutações; acima de tudo, de os estudar.

Na sua residência na OSSO propôs gravar o seu primeiro disco em nome próprio, de modo a dar vida e voz a todos estes instrumentos que há muito pedem para ser gravados, cruzando sonoridades, texturas e culturas improváveis, acompanhado pelos músicos Sebastião Bergmann, Tiago Martins, Ricardo Jacinto, Luís Sanches e os técnicos de Som, Miguel Simões e Hugo Valverde.

Música ao vivo na OSSO. Este concerto foi transmitido em FM 89.6 MHz (São Gregório e arredores) e streaming neste player.

GUSTAVO | 21h00

Natura Mimesis
Gustavo Costa é uma figura central na cena experimental portuguesa, estando ativo como músico, compositor e promotor durante as últimas três décadas em diversas configurações musicais, sendo também reconhecido como mentor do coletivo portuense Sonoscopia. Após o seu primeiro disco de percussão a solo, Entropies and Mimetic Patterns, lançado em 2020, em Natura Mimesis as técnicas de composição originais, maioritariamente baseadas em transcrições musicais de fenómenos naturais, são agora aplicadas a um espectro orquestral mais vasto, com a inclusão de três músicos convidados cujas formações vão da música contemporânea à improvisação livre. Clara Saleiro, na flauta, e João Dias na percussão têm sido colaboradores regulares em diversos projetos, e a violinista Biliana Voutchkova é amplamente conhecida pelo seu envolvimento no panorama da música experimental europeia.
Natura Mimesis foi construído em torno de pequenos motivos desenvolvidos em sessões de gravação com estes três músicos convidados, e posteriormente compostos por Gustavo Costa no seu estúdio, com ligeiros arranjos do material original, processamento de áudio e contraponto eletrónico. Tal como em muitas das composições de Costa, Natura Mimesis é uma reflexão introspetiva do mundo, onde o som é o gatilho para uma interpretação abstrata e individual.

Nascido no Porto, em 1976, o seu percurso caracteriza-se por uma constante permeabilidade a vários estilos musicais, mas com um denominador comum: a experimentação e o constante desejo de renovação estilística. Ativo na cena underground desde o início dos anos 90, manteve um interesse e atividade paralela no meio académico, estudando percussão, tecnologias musicais, sonologia, teoria, composição e media digitais, e lecionando em várias instituições de ensino superior em Portugal. Num período de 30 anos, fez parte de inúmeras bandas e formações de vários espectros estilísticos, colaborando com centenas de músicos em inúmeros espetáculos distribuídos por vários pontos do globo. Nos últimos anos tem concentrado grande parte da sua atividade na Sonoscopia, coletivo e associação da qual é fundador e onde se dedica à exploração sónica através de vários formatos de criação e colaboração.

Música ao vivo na OSSO. Estes dois concertos serão transmitidos em FM 89.6 MHz (São Gregório e arredores) e streaming neste player.

Zé Cruz e convidados | 18h00

texto em actualização

MOVE | 21h00

MOVE tem uma urgência pelo movimento. Onde a mudança não é apenas inevitável, é intensamente desejada. Desejada para existir. De um sentido de interconectividade brota uma improvisação direta, decisiva e pronta. Implacável como a floresta tropical, fértil como o aluvião, florescendo ideias a partir da dúvida.
MOVE é o conceito e música do baixista Felipe Zenícola (Chinese Cookie Poets, New Brazilian Funk), do saxofonista Yedo Gibson (Eke, Naked Wolf) e do baterista João Valinho (Rodrigo Amado Refraction Quartet, Fashion Eternal).
Os três músicos conectam-se através de uma consciência inabalável da criação de cada um, onde a atividade e a adaptabilidade são buscadas, onde a comunicação e o respeito são primordiais – onde tudo é possível e o impossível é desejado.
Seu álbum de estreia, The City, foi lançado em abril de 2023 pela Clean Feed Records e seu segundo álbum será lançado no meio de 2024.

Felipe Zenicola – baixo elétrico
Yedo Gibson – saxofones
João Valinho – bateria